不可不学的摄影技巧(四)七个对比构图技巧

时间:2024-10-13 08:52:29

前言:《不可不学的摄影技巧》系列讲座,第四讲,构图技巧中的对比手法。在作家的钢笔下。对比手法是常用的表现手法。在画家的画笔下。对比更是突出画面感。突出重要形象的常用手法。同样的。在摄影师的镜头下。对比手法也需要我们发挥到极致。对比是人们认识客观事物的一种方法,也是文学艺术常用的表现形式。那么,在摄影创作中如何具体运用对比的表现方法呢?老林就针对构图技巧向大家陈述7个对比技巧。希望有能帮到大家。

不可不学的摄影技巧(四)七个对比构图技巧

2、对比构图技巧二:人物表情对比表情是人物内心感受的表现,摄影中画面人物的不同表情,往往可以交代事件发生的原因和经过。如图,左右表情的鲜明对比。让画面更充实。更有故事美感。

不可不学的摄影技巧(四)七个对比构图技巧

4、对比构图技巧四:虚实对比 以虚托实是摄影画向中常有的釉涑杵抑表现形式。比如拍摄人物特写和植物近景,摄影者往往采用大光圈,尽量把背景虚化,使得主体更加清晰悦蚕蝣鲢蹙目。虚与实的对比,有时也可用来处理动与静的关系。在体育摄影、舞蹈摄影和表现动体的照片中,有经验的摄影者往往运用较慢的速度拍摄动体, 把人物局部快动作拍虚。比如旋转舞蹈演员的衣裙、古装戏剧旦角的水袖、 跨栏运动员的腿脚、以及常见的追随摄影,都是借用虚与实表现动与静,增强了画面的动感。

不可不学的摄影技巧(四)七个对比构图技巧

6、对比构图技巧六:影调明暗对比摄影画面中黑、灰、白,浓跤耧锿葡与淡的不同影调是构成每幅照片的基调,是摄影者完成画面构图,表达思想情感的重要手段。不同的影调往往给人们带来不同的视觉感受。高调给人以明朗、清秀、淡雅、柔和的感觉;低调则使人感到深沉、凝重、庄严。通过各种影调之间不同对比,可以突出造型主体或画面的表现中心,使欣赏者能够迅速感受画面和把握形象。比如运用高调洁白的背景和浓黑的主体组成画面,会出现剪影的效果;而用深重的低调背景和浅色的主体形成对比,则使主体更加强烈夺目。

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